2022年CHINAPLAS国际橡塑展于5月30日线上举办橡塑展设计创新云论坛，邀请三位设计师代表就可持续设计及跨界创新进行探讨与分享，上海工程技术大型艺术设计学院院长高瞩教授作为此次嘉宾主持。笔者就论坛精彩内容进行整理和分享。

三位大咖的分享分別是：

进化思考 -从自然中学习可持续创新

NOSIGNER公司代表、日本工业设计协会主席  太刀川英辅先生。他倡导进化思维，从生物进化的自然现象中讲述创造力的本质，并致力于传播创意教育。

善设计，办公跨界新风潮

震旦（中国）有限公司创新中心总经理 高曰菖先生。实践大学文创产业博士，副教授，具有家具市场趋势研究、品牌营销策划、国际设计合作、产品战略规划及研发等20多年的丰富经验，主攻服务设计，设计思维及共创设计等相关研究工作。

多物种 - 共生设计

索尼集团公司创意中心负责人 石井大辅先生。拥有欧盟设计办公室工作的经验。曾领导设计团队负责人工智能，机器人娱乐，原型车和机器人，无人机项目等新业务开发项目。

1、设计的意义与进化思考

太刀川英辅先生和其团队的设计作品，传递出“设计可以为生活带来很积极的意义，设计可以改变生活“的含义。其代表作之一的《东京防灾手册》及防灾套件，将危机转化为积极的设计，已发行800万本以上，是日本政府发行最多的书刊并获得了优秀设计奖。

另一个广受欢迎的作品“Themoon灯”，源于对地震灾害及敬畏而生的设计，被称为超级月亮。虽身处令人敬畏甚至让人恐怖的灾害环境中，但在万般艰苦之下，依然存在希望之光。使用3D打印技术将这种思想和情感，用有形的物质表达出来。这一作品，被众多的企业复制模仿。太刀川英辅先生及其团队通过设计，在现代社会中进行各种各样的尝试。目前他们在用的办公室也是使用大量的废弃物升级改造而成。

设计也因互联网媒介而创新升级。在身处地震等自然灾害及以各种形式存在的分裂的社会中，比如当下的新冠病毒，如何在这种病毒环境下保护好自己？由此产生了“PANDAID”，一个预约全国性流行病的网站，每个人都可以编辑，让世界各地的志愿者共通参与，实现信息实时更新；并推出将A4透明文件夹快速制作防病毒面罩等物品，设计此类产品，从而解决人们的迫切需要，并获得了DFA设计奖。

我们正生活在一个灾害频发，但同时又是一个人类历史上物质最丰富的时代。太刀川英辅先生认为如果我们有创造性，也许终究能够让碳排放问题、资源问题之类，产生良性循环。他倡导“进化思维”，从生物进化的自然现象中阐述创造力的本质，生物通常都是通过自身简化适应生存环境，而人类总是倾向于为产品迭代新部件新功能，以提高市场竞争力，这正是我们需要反思的地方。好的设计，即使简单也能与环境产生很强的联系。

因为有了制造业，生活变得丰富，他以人体的动脉与静脉血液循环做比喻，目前人们更多的在做制造业动脉（生产输出）方面的事，却并没有考虑静脉（回收）方面的事，必须要考虑制造业废弃物再利用。太刀川英辅先生认为“师法自然”能够进行更加高明的设计，仍需要重新向自然学习。创造力是每个人都与生具有的本能，大家必须创造和改变所有现存事物。我们都生活在必须进行重新设计和改变的时代里，可持续发展是一种必然，我们必须要做出改变，以设计哲学来思考社会的需要。

2、善设计，办公跨界新风潮

我们生活在VUCA时代，因为疫情进入了一个新的旅程。应对疫情，全球有不同的政策，举例来说，上海防疫措施从“精准防疫”，到因持续失控而进行封控，执行“动态清零”策略，政策也是在不断进行转变。英国哲学文豪狄更斯在《双城记》一书中提到“这是一个不确定性的年代，是最好的时代，也是最坏的时代”，传统家具产业如何利用设计创新，跨界来探索好的设计？

设计是一种思维

2021年联合国出了一份风险报告，全球升温1.5度，海平面逐渐上升，南太平洋50多个小国家预测将被淹没。去年河南的大涝，北京的沙尘暴让人记忆犹新。但这些，不就是人类过度消费的贪婪所造成的？大家都不希望看到这样的情况发生，但又能做些什么呢？设计又能够面扮演什么角色？事实上，需要去实践ESG（Environmental环境、Social社会和Governance公司治理）了。

联合国颁布了2030年永续发展的目标：希望在2050年之前能减少77%的二氧化碳的排放量。中国也提出了一个双碳战略：力争2030年前实现碳达峰，2060年前实现碳中和。这是企业必须要依循的一个碳指标。

关注气候变化、自然资源；希望国家和平、企业永续，关注用户的需要，给股东创造价值。基于这些宏观环境下，才能谈设计与创新。很多企业也为之付出努力。例如阿迪达斯与ALLBIRDS合作，以创新材料和技术打造兼具运动表现和环保理念的跑鞋。每双2.94千克二氧化碳当量，且产生的碳排放量减少了63%，诠释了新的设计理念，力求实现零碳排放的愿景。跨界联盟创新设计绿色产品，终极目的还是优先服务核心用户。

2010年左右，中国的数字化互联网产业兴起，项目导向的任务需要高度协作，工作变成项目式管理，组织运营开始扁平化，逐步进入“去中心化”概念，行业边界打破，形成开放式创新（open innovation)合作。

因为疫情，居家办公”碳足迹减少，但是，办公室有其存在的意义，到底是要“回到办公室”还是“居家办公”？未来进入了一个大课题，可持续已成为未来全球的大趋势。震旦也在思考如何可持续、数字化和组织扁平化。办公效率涉及到空间产品解决方案及其体验，还有很核心的软实力-软件和数字化的应用。震旦创新中心提出“为数字化转型的创新型企业提供更好的办公方式”的价值主张，并开放式创新，跨界共创，打造“Activa lab创新实验室”，把传统的展示中心建构成一个实验平台，创新研究人员在里面工作，体验数字化、年轻化、交互式的办公生活，做为用户需求迭代的孵化平台。震旦创新中心提出了“activa” let work flow。不管你是在办公室还是居家办公，希望工作都能够得心应手。跨界合作驱动创新，谈的不是设计合作，而是助力办公服务转型，然后共同推动产业升级。

activa lab里，震旦创新中心团队模拟一个微创公司做一个新的办公旅程，融合数字化服务，希望产生更多创新的可能性。每一个场景都是不同的交互解决方案，空间用色彩规划来代表场景的精神。如同一个公司，每天上班做人脸识别取代传统打卡进入办公室，进行简单的工作交流，沟通协作，资源共享，专案共创，然后进入预约的专注区域，分布式地进行专案推进。也有一些空间针对放松、健身，比如母婴室或者下班之前的瑜伽等营造幸福感。整个空间采用预约管理，空间有效支持工作的流动，它是一个社交平台，不管是协作或者专注都很好用，最重要的是实现了创新的发生、项目高效、文化氛围变好、办公的碳足迹跟空间的能耗减少。受疫情影响，可能全世界都一样，甲方不愿意再租大平层的办公室。因为费用太高，闲置成本过大、使用效率太低，而这种流动的空间，可以满足不同场景的使用。

3、多物种 - 共生设计

索尼集团公司创意中心负责人 石井大辅先生通过介绍索尼创意中心利用新的软硬件技术，回收塑料进行再生材料的开发，移动出行等几个案例，向大家展示共生设计中的可持续与跨界。让更多的人理解多物种 - 共生设计。Multi Species的意思是在地球上的所有种类，像AI机器人与人能共生共存，不仅与日常进行的项目关系紧密，也是索尼集团内部，集团创意中心与索尼集团的各个事业共生的团队。

索尼集团产品的可持续设计是一种方法论，从最初的绿色设计到今天已经形成了系统的设计方法，直面产品的宜人性、集约型、原生态、未来型。

结合设计论坛的主题，主持人挑选出代表性问题与三位设计师互动，笔者就其内容进行整理。

关于可持续

可持续的概念，不仅包括环境资源的可持续，也包括社会文化的可持续。它有四个属性：自然属性、社会属性、经济属性和科技属性。可持续设计还要均衡考虑经济环境，道德和社会问题以及引导和满足消费需求，维持需求的持续满足。

今天的社会要求我们要在开发新项目追求成本效益的同时，追求设计美学或功能革新，使看似矛盾的两者能够有机的协同。例如，索尼耳机的包装进行大小的改变，从设计美学上可能追寻它体积更小、更加精致的一种设计可能，同时因为包装减小，成本上会有所收缩，努力使两者都能够持续的发展。

太岛川英辅先生认为设计美学存在于创造的过程中，新技术的发展在降低成本效益的同时，实际上美学的功能可能有时候反而还提升了。他探索关于设计的本质和内涵，传达自然学习的设计精神，强调设计的人文关怀和生态环保的社会责任，也指出了绿色可持续发展战略是一个未来设计的前进的道路。

震旦把可持续的概念放在浦东外滩的震旦旗舰展厅进行具体呈现，依照服务定位的用户打造不同的场景，重新反思每一个场景、空间，乃至于产品，要用什么指标去做度量。截至目前为止，震旦展厅所有的产品都经过Greenguard环境绿色认证，展厅也获得LEED建筑环保金级认证，并正在推进以用户幸福感为中心的WELL认证。

用户体验导向是震旦很重视的一个设计策略思考。震旦采用“五化”的开发策略，清晰的用户需求概念化、产品化、商品化、体验化，整个体验服务化。当然从设计、生产制造到最终提供给用户使用，过程中肯定会产生废弃物，所以循环再生的想法贯穿整个产品生命周期评估。使用的一些零部件跟材料，会做可拆解、可回收设计，重视循环利用，同时对产品设计主张叫少即是多，资源节约，并注重与高校共创，不断探索产品开发中新材料新技术的使用。

塑料制品充斥着生活的日常，塑料瓶更是随处可见，每一个塑料瓶要500年才能降解，可能需要六七代人的时间。这个问题非常严峻。怎么让它可持续呢？震旦创新中心团队寻找供应商合作，将回收的塑料瓶切片、拉丝，然后重新制成压板，作为家具模块的运用。既能吸收噪音又无需再次加工，然后利用一些专利技术和专利结构，因应项目沟通做成协作或者会议空间。告别过往僵硬的、无趣的、向上看的管理，而变成灵动的、活泼的、高效的、年轻的场域。总的来说，以设计思维的视角，洞察用户的需求，跨产业、跨技术、跨团队提出一些灵动办公的解决方案，赋能美好办公生活。

设计跨界、VUCA（易变性、不确定性，复杂性、模糊性）时代所要求的开放式创新提出了跨界创新的概念，三位设计师都对跨界抱有很积极的看法。

为何要跨界？从共生跟师法自然的视角是不存在边界的。“边界”是因为数字化，大家习惯的一种沟通逻辑跟方式。跨界创新又是一种新的设计，跨越两种或者两种以上的领域，比如说经典元素之间或功能上的跨界等等，已经成为一种新锐、时尚的表现手段，也打破了很多行业之间的界限，推动了创意产业的发展，使得设计元素从多方位开始发展。

作为设计师，不应该只关注造型，要回归到用户。因为地球目前的状况，必须可持续发展。可持续应该是国家的战略、企业的策略，在行业里破圈形成一个生态系，一起合作为自己的用户而服务。所有的商业模式皆可打破，所有的设计皆可重新设计。

现在有很多的品牌都采用跨界联名。一个产业的进化，不断的赢得市场竞争，联名是非常重要的方式。不同品牌不同业界的联名和合作可以产生很多新想法。对于设计师来说，也可以获得很多新的灵感来源，很多新的很正面的刺激。通过跨界交流和合作会促进创新，不仅仅是停留在产品层面上，现在也到了人们关注的开放式创新。现存的生态体系中也在不断涌现出新事物和新趋势，也许随着更多联名的出现，联名行动会迸发出更多积极的作用，带来新的趋势。

索尼创意中心现在也和本田进行了项目合作，设立了合资公司，结合双方优势进行新汽车的设计。震旦家具也在进行跨界的合作，希望为顾客产生更多赋能。通过联名，进行跨产业的结合和合作，可以推进行业进步，让社会更加美好，大家可以更加积极的参与其中。当然如果只是为了一个短期的营销目的，只是把两个品牌的名字放在一起做一个联名的话，这个产品本身的意义就会比较少一些。我们需要一个更加中长期的一个视野来看待联名本身。

关于新品开发

三位设计师都建议在进行新品开发时能回溯本质：为何而开发？开发的意义和价值何在？

震旦创新中心高曰菖先生认为在进行新品开发时，要回到“Why（为什么）”，明确“需要”跟“想要”。几年前震旦提出“三减”（3R：Reduce、Reuse、Recycle）原则：减少欲望，而不是减少产品而已；区分是需要还是想要；从简单减少到循环利用。根据这个原则重新去思考永续。对于业务来讲，东西要便宜要好卖；但是消费者真的需要那么多吗？对企业来讲，希望多赚钱。对设计师来讲，去解读人到底需要什么，在当下给我们希望传递给消费者的是什么。设计的源头其实就是艺术，设计只是艺术的一个传递，科学和技术只是实践的方法或过程。

石景大辅先生认为设计师在新品开发过程中肩负责任，是用户和企业沟通的桥梁。设计师使用一些可视化的工具把一些概念具像化呈现，比如说把现在还看不到的一些技术或还没有实现过的一些新产品，通过可视化的阐释展现出来。或者从品牌战略的角度考虑用户的体验，从用户的角度出发，进行先行的假设，设计出在未来的30年-50年能够继续存活下去的产品。

同样，太刀川英辅先生也认为做新产品开发的时候，首先需要做的就是了解这个事物的本质，理解它的意义或价值来自于哪里，并不是一定要去考虑这个产品是不是新的。不要过于专注于创造一个新的事物，而是想着改善目前，自然而然我们就会产生一些新的创意，从而产生新产品。

设计是一种表现形式。随着社会科学技术的进步，所有东西都可以重新设计。但重点是为什么要去重新设计？我们讲跨界，讲敬畏天地，对地球友善，为何设计比如何设计和设计什么更加重要。回到企业，好的文化很重要，企业要着眼长远发展，关注企业社会责任。世上有很多美的东西早已存在，我们应该去溯源，真正的创意越在地越高级越国际。

设计师寄语

现在已经进入一个消费者导向的时代，所有的东西都在被重新再定义，所以有很多东西是超过我们现在的能力，设计教育应该做一个大幅的调整去跟上商业活动发展的进程。但是设计思维背后的哲学，怎么去对地球友善，对环境友善，跨产业领域的想法是明智的。

如果我们人类不去改变的话，真的需要好好反思今后的100年，这个社会，这个地球将会变成什么样？虽然面临的未来可能不是很乐观，但还是要抱有希望，需要每个人使用自己的力量来把这个地球变得更好。创造性和设计能力是能够获得学习的。每个人都身上都有这样的天赋和能力。

这次上海的疫情让我们看到高手在民间，设计在日常生活中。年轻的设计师想要获得成功，要谦虚，要有激情！设计师在社会中发生的作用是非常重要的。希望设计师能够发挥自己的创新能力，将社会不断的推进下去。

结语

从没有设计到认识设计，再到开始使用设计，从设计作为一种风格、一种装饰，参与社会发展的过程，到今天已经成为一种战略，作为引领和规划重要动因的承担。在这个变化当中，学科交叉是突飞猛进的，智能技术和材料科学的融入，使得设计的整个研究也在升级变革。不仅是传统意义上的设计，设计的进化、跨界等等，需要所有的设计人要以主动的姿态融入到变革中去。