红釉是以铜或铁为着色剂所烧成的釉色。铜红采高温还原焰烧，铁红则用低温氧化焰烧。二种着色剂的差异，再加上烧窑温度与窑内气氛的改变，会使成品产生不同的色泽与质感。

最早的红釉瓷可以溯源到唐代长沙窑的釉内红彩，经宋代钧窑之紫红斑，到了元末明初发展成全器红釉瓷。此后随着窑工程的进步，红釉品种增多，本文选取郎窑红、豇豆红、霁红、火焰红及矾红五类，介绍明清红釉瓷的特色。

一、郎窑红

“郎窑红”是清康熙时期烧造的红釉瓷，由江西巡抚郎廷极负责督理景德镇窑务而得名，属于高温铜红釉，亦称“宝石红”。

图一为清康熙宝石红茡荠尊，圆形瓶口，颈部修长，腹部朝外扩出为扁圆形，内部施透明釉，外表施红釉，釉色红艳透亮，具有强烈的玻璃光泽。

由于釉料在高温中向下垂流之故，器口处的釉层较薄，口沿露出一圈胎白，底部则因积釉而呈深褐色。尊的器表内外皆有开片，圈底施白釉，有泛黄现象，俗称“米汤底”。

相同的釉色与釉面质感亦可见于清康熙宝石红观音尊上，是郎窑红的共同特色。

二、豇豆红

“豇豆红”也是以铜为着色剂的高温釉，主要见于清康熙时期，釉色滋润，略带粉质感，常见不均匀的粉红釉中掺杂红、绿苔点，近似豇豆之颜色而得名。

例如图二为清康熙时期的桃花红团龙纹太白尊，造型呈侈口、短颈、溜肩、半球形鼓腹之状，腹部暗刻团龙纹，口沿留白，颈部和腹部施高温铜红釉。红釉色泽浓淡不均，其中杂以绿色或黄绿色的斑块，呈色如豇豆一般，是康熙豇豆红的典型器之一。

在红釉瓷系中，豇豆红属于不易烧制的品种，目前所见的品类以瓶、洗、盘、尊等小型器物居多。由于铜红釉受到烧窑气氛的影响，色泽变化很大，故有“大红袍”、“美人醉”及“桃花片”等名称，皆以淡雅的风格著称于世。

三、霁红

“霁红”是创烧于明代早期的高温铜红釉，以宣德时期的品质最佳，颜色深红，釉面失透少流动，呈色十分均匀。

例如图三为景德镇珠山官窑遗址出土的明宣德霁红釉高足碗，此器的口沿外敞，器壁以圆缓的弧度逐渐收窄，底下有高圈足，足底外撇。碗体内部施透明釉，外表施高温铜红釉，釉色深红均匀，釉面温润失透少流动，口沿处呈白轮状，是其特色。

宣德以后各朝皇帝倾力烧制铜红釉瓷器，但因难度较大，成功的佳作不多，直到清代康熙时期才又复兴起来，其颜色沉稳均匀，与鲜艳晶亮的郎窑红及粉润多变的豇豆红明显不同。

霁红器是皇帝专属之物，于郊坛祭祀、礼敬天地时使用，故亦称“祭红”，与霁蓝釉同享盛名。

四、火焰红

“火焰红”属于窑变釉，是清雍正时期模仿钧窑器而创烧出来的新品种。此类器物以铜红为主色调，再掺入其他金属着色剂调成釉料，于高温中自然流淌，互相浸染，产生红、紫、蓝、白等变化。

乾隆时期承袭前朝的基础，继续制作“火焰红”窑变釉，成品参见图四之例。此器为清乾隆仿钧花式瓶，瓶口往外延展为折沿状，颈部粗长，腹部外扩，圈足外撇，与瓶口呼应，表面罩上以铜、钴等着色剂调成的釉料。釉料配合花棱形的器壁施作，经过高温还原焰烧成红、蓝并陈的颜色，浓艳的色调顺着器身流布，状如火焰一般。

火焰红的釉料流动大，器足底部时常与垫饼沾黏在一起，将垫饼分开之后必须经过打磨修整的工序，故有打磨痕迹，是此类器物的制作特征。

五、矾红

“矾红”是以铁为着色剂的低温红釉，制作工序分为三个步骤，首先用高温将坯胎烧制定型，其次施黄釉，以略高的低温烧成底色，然后再罩上铁红釉，低温烧成红色。

例如图五为北京故宫博物院收藏的明嘉靖矾红釉梨式执壶，壶身呈圆口、斜溜肩、鼓腹、圈足之状，左右两侧安装弯流与曲柄，顶部有盖，器面先施黄釉烧成底色，再罩上以铁为着色剂的釉料，低温烧成红釉。

此类低温铁红釉的呈色稳定，釉层容易剥落，剥落处可见黄釉底色。因为烧成率高，嘉靖时期颇为盛行，清代早期延续此项工艺，成品颜色近似珊瑚，故有“珊瑚红”之称。

明清红釉瓷在传统的基础上继续发展，衍生出郎窑红、豇豆红、霁红、火焰红及矾红等不同的品类，变化丰富多彩。下期将以蓝釉为题，介绍明清时期的蓝釉系瓷器。