梅瓶在唐宋时期开始兴起的时候，造型尚未固定，装饰技法也十分多元，到了元代之后形制渐趋稳定，其中以景德镇的青花梅瓶最突出，并且被后代所延续，成为青花瓷的重要品类之一。

永乐官窑的青花梅瓶上承元末明初的基本形制，但是口沿、颈部及瓶身弧度略有变化，器形丰圆柔和而秀丽，表面绘画永乐皇帝喜爱的纹饰，风格与早期迥然不同，本文选取下列五件代表性的器物，介绍永乐青花梅瓶的特色。。

一、波涛云龙纹梅瓶

永乐青花波涛云龙纹梅瓶参见图一之例，此器为震旦博物馆藏品。

瓶口圆而小，突唇外侧为圆弧状，颈部短窄，肩部丰圆，腹部高长且上宽下窄，器底有浅圈足，足底露胎无釉，瓶身上下用细笔勾勒平行双弦纹做为图框，框内采通体式画法绘画波涛云龙为主纹。

龙纹昂首翘鼻，双眼注视前方，修长的身躯布满鳞片，以上下起伏的姿态环绕瓶腹一周，四肢前后开展，足爪尖利如钩，肩膊披覆的火焰长如飘带，头顶鬃鬣和肢肘处的肘毫也成束飘扬。

瓶腹上方散布朵朵祥云，下方堆叠汹涌翻腾的海浪，龙纹腾跃其间，以360°的环绕设计展现灵活生动、变化莫测的绝妙境界。

二、花鸟纹梅瓶

永乐青花花鸟纹梅瓶参见图二之例，此器为震旦博物馆藏品。

瓶口小而圆，口沿突出圆唇，颈部短窄为“）（”形，腹部深长，腰部以下收窄，器底有浅圈足，足底露胎无釉，瓶身以四组双弦纹区分为上中下三段，肩部环绕几何式的锦地纹，腹部绘画花木和禽鸟，近底部为串枝花卉。

梅瓶腹部的花鸟是主纹，两株花木并排而出，枝叶左右开展，顺着腹壁延伸，一对鸟儿立于枝条上，其中一鸟侧着身躯回首凝望，另外一鸟俯身向下啄取果实，局部穿插低矮的嫩竹，画面清新脱俗。

此器采360°的环状布局，花木和禽鸟的形象犹如写生一般真实，周边留白较多，呈现悠闲自在的写意风格。

三、桃竹纹梅瓶

永乐青花桃竹纹梅瓶参见图三之例，此器为震旦博物馆藏品。

圆形小口，口沿往外突出圆唇，颈部短而收窄，肩部丰圆，腹部深长且上宽下窄，器底有浅圈足，足底露胎无釉，瓶身以二道或三道的平行弦纹区分为上中下三段，瓶肩勾勒如意云头纹边框，框内框外填入折枝莲和卷草纹，瓶腹绘划一株桃树与青竹，下方为连续不断的缠枝灵芝纹。

桃树纹的主干倾斜生长，枝条顺着器壁左右延伸，环绕腹壁一圈，朵朵桃花绽放枝头，分岔的枝叶朝往各个方向，下方有一丛矮竹，叶片分明俊朗，茂密的竹叶连绵成青翠蓊郁的景象。

由于桃竹纹是依据上宽下窄的瓶身形状而配置的，运用上疏下密的布局营造出远近高低的空间感，呈现文人画作的风雅意趣。

四、折枝瓜果纹梅瓶

永乐青花折枝瓜果纹梅瓶参见图四之例，此器为震旦博物馆藏品。

圆形小口，口沿突出圆唇，颈部短窄，肩部丰圆，腹部上宽下窄，收窄的弧度舒缓柔和，器底内凹为浅圈足，瓶身以四组双弦纹区分为上中下三段，肩部披覆变形莲瓣纹边框，框内填饰花朵，腹部绘画折枝瓜果为主纹，近底部为双层蕉叶纹。

折枝瓜果纹包含石榴、荔枝、葡萄、枇杷及桃子等等，各类果实居于中间，枝叶左右开展为V字形，既能与上宽下窄的器形互相呼应，累累果实也能牵引观赏者的目光，发挥稳定视觉重心的效果。

此类折枝果纹不相连接，以各自独立的块状结构上下交错排列，因为勾转灵活的枝叶彼此对应，仿佛有风串流其间一样，产生圆形环绕的效果。

五、缠枝牡丹纹梅瓶

永乐青花缠枝牡丹纹梅瓶参见图五之例，此器为震旦博物馆藏品。

瓶口小而圆，口沿突出圆唇，颈部短窄，肩部丰圆，长腹上提，腰部以下收窄，器底内凹为浅圈足，足底露胎无釉，瓶身绘画如意云头纹边框内填折枝莲、缠枝牡丹及卷草纹等三层青花纹饰。

位于腹部的缠枝牡丹为主纹，四枚大型的牡丹花朵以相等的距离环列于腹腰处，花朵采斜角俯视角度取象，利用笔触之间的留白区隔层层相叠的瓣片，细长的花茎回旋曲绕，主枝两侧歧出枝桠和叶片，大大小小的叶片朝往四面八方，叶尖勾转灵活，富有生气。

由于牡丹花朵的枝条彼此相接，在圆形的器壁上组成环绕成圈、连续不断的纹饰，是从元代晚期延续下来的缠枝样式。

永乐青花梅瓶的造型圆柔秀丽，表面既有龙纹、缠枝花卉等传统性的题材，也有花鸟、桃竹等写生化的纹样，透过小笔勾画的笔触展现灵活生动的面貌。下期将以永乐执壶为题，介绍此类器物的特色。

明永乐．青花波涛云龙纹梅瓶

龙纹昂首拱身环绕瓶腹一圈，周边散布云朵，下方波涛汹涌，形成360°单一题材的环绕设计。（图一）

明永乐．青花花鸟纹梅瓶

二株花木并排而出，反向开展，环绕一周，横向的枝条上面各立一鸟，画面清新，富有意境。（图二）

明永乐．青花桃竹纹梅瓶

瓶腹绘画碧桃与青竹，分岔的枝叶左右延伸，在圆形器壁上呈现360°的环绕布局。（图三）

明永乐．青花折枝瓜果纹梅瓶

瓶腹绘画石榴、荔枝、葡萄、枇杷及桃子等折枝果纹，以上下交错的形态作环绕式的设计。（图四）

明永乐．青花缠枝牡丹纹梅瓶

四朵大型牡丹平均分布于梅瓶腹部，以倾斜弯转的枝条彼此相连，组成循环不断的纹样。（图五）