2026年7月28日，《共适：赵赵》艺术展在上海震旦博物馆隆重开幕。本次展览由震旦博物馆馆长寻婧元博士策展，通过创造性地将当代艺术家赵赵充满思辨与实验性的创作及其个人收藏融入震旦博物馆展厅，邀请观众一同探寻深植于中华文明脉络中不断发展、流变的共通与恬适。

“共适”之名，源自宋代文豪苏轼

前赤壁赋》中的点睛之笔：“是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”在策展人寻婧元博士看来，“共适”二字，道出中国文人独有的宇宙观与生命观：天地万物、古今文脉，皆为世人共用的精神宝藏，它们终能相融共生，安然相契。而艺术家赵赵多年来对于古物作为艺术题材与方法的持续实践，使得博物馆中的古老文明与当代活跃思想的相互共鸣有了更为视觉化、直觉化的呈现可能。

传统重构与当代语境

赵赵的艺术与收藏实践，以其敏锐的洞察力和强烈的个人风格，回应着传统与当代、本土与全球的复杂关系。他的作品常常是对固有文化符号的拆解、重组与再诠释，这其中旺盛的生命力与独到的批判性，或许正如艺术家所言，来自于“古器物及系统的研究方法对自己的一种滋养”。赵赵在震旦博物馆用艺术介入、展柜创作与收藏陈列不仅表达了他对特定历史、工艺、美学价值的认同，也邀请观众踏入持续流淌、人人皆可共用的文明长河。

震旦博物馆的藏品以汉唐陶俑、历代玉器、青花瓷器、佛教造像为主，而在每一层主题展厅中赵赵的作品皆悄然介入：与生动形象的千年陶俑共情精神信仰；与巧雕细琢的历代玉器共通璧、琮之形；与清亮淡雅的青花瓷器共度烧造故事；与庄严慈悲的佛教造像共有“无分别心”。它们消散了对固有秩序的信念与既定程式的坚持，调整了曾经单一的凝视方向，重新搭建起一段跨越千年的艺术对话。

橱窗对话与文明演进

在震旦博物馆五楼古器物学研究中心展厅展出的四组《橱窗》（2026）作品则是艺术家将不同文明、不同时代之物并置于同一玻璃展柜中的系列创作。每一组橱窗都有着一条独立的线索：信仰的橱窗呈现外来信仰从具象仪轨到个人心绪的在地性转化——人类制造神、内化神的漫长过程；玉的橱窗以“变奏”展演玉文化的万年变形：从通天的媒介到掌间的玩物，再到艺术家手中被解构的符号；火的橱窗则收纳一切经过火的物，勾勒出火的多重身份；人像的橱窗则展开一部以自我为原点的编年史，从而完成辨认自己、安放自己的精神谱系。此外，该展厅还呈现有赵赵对于宋代建窑茶盏（建盏）的全面、系统的收藏。

《共适：赵赵》将持续展出至2026年12月6日。欢迎来到震旦博物馆的展览现场，在古物与今艺的交响里，一同开启一场关于时间、艺术与文化本质的沉思，共用文明之美，共适生命之丰盈。

▲五楼古器物学研究中心展厅现场

▲艺术家赵赵与作品《沙漠》。

▲作品《天火-鬼谷下山》在四楼青花瓷器展厅现场。

▲作品《玉璧星空》在三楼历代玉器展厅现场。

▲作品《神像》在六楼佛教造像展厅现场