釉上彩以低温焙烧法定色，釉下彩则需高温还原气氛才能显现最佳色泽，二者本来分属不同的品类，但是明代窑工将它们搭配使用，烧造出兼具釉上彩和釉下彩的青花五彩与斗彩。

青花五彩和斗彩仿佛师出同门的兄弟，二者皆以青花作为蓝彩，与其他低温彩料一起装饰器面，釉彩种类及绘画技法随着时代而演变，本文选取宣德、成化、嘉靖、万历及康熙五个时期，介绍明清时期釉上、釉下彩绘并用的概况。

一、明宣德五彩

宣德时期青花纹饰的烧制技法已经十分纯熟，釉上彩料的色泽稳定漂亮，因此结合二者，创烧出青花五彩瓷。

图一为明代宣德时期的五彩盘，此器出土于江西省景德镇珠山官窑遗址，盘口外敞，器壁圆弧收窄，底下具有圈足，口沿环绕一圈吉祥藏文，盘心与外壁皆用鸳鸯莲池纹为饰，足内书写“大明宣德年制”六字二行双圈楷书款。

此器的纹饰制作经过二个步骤，首先用钴料勾勒边框，书写藏文和年款，绘画水波、鸟首及翅羽局部，罩上透明釉，高温烧成青花，再用红色、绿色及褐色之彩料，绘画莲荷、水草及禽鸟，低温烧制成纹。

此类器物历来少见传世，目前仅见于景德镇之御窑厂遗址，是非常珍贵的研究资料。

二、明成化斗彩

“斗彩”与青花五彩类似，因为釉彩呈色和成纹工序雷同而容易混淆，其实二者运用青花的范围是不一样的。

图二为明代成化时期的斗彩鸡缸杯，此器是北京故宫博物院藏品，口沿微敞，器壁往下倾斜收窄，杯腹略深，器底有浅圈足，外壁以山石花卉构成庭园场景，公鸡和母鸡带着小鸡在园内觅食，圈足内底书写“大明成化年制”六字二行方框楷书款。

细看纹饰的色彩分布，可知此器先用钴料勾勒器缘框线，绘画纹饰轮廓，并书写年款，罩上透明釉烧成蓝色青花，再于青花线内填入红黄绿紫褐等彩料，绘出图案，低温烧制，成为高温青花轮廓和低温釉彩填色的组合。

此一彩类成熟于成化年间，并且持续烧至清末，风格几经转变，各有时代特色，其中精巧雅致的成化作品广受藏家珍爱。

三、明嘉靖五彩

明代嘉靖时期，崇尚奢华的社会风气反映在五彩器的制作上，既有低温彩料绘画的釉上彩，也有使用钴蓝的青花五彩。

例如图三为北京故宫博物院收藏的明嘉靖五彩盖罐，此器的盖子呈天盖地式，顶部竖立宝珠形钮，罐身为唇口、短颈、丰肩、圆腹之状，圈足内部书写“大明嘉靖年制”六字二行楷书款，表面以鱼藻纹为主题，搭配璎珞、莲瓣框及蕉叶等纹样。

蓝色纹饰为钴料绘制的釉下彩，红、黄、绿、褐等颜色则是成瓷之后画于釉面上的低温彩绘。除了颜色种类比早期增加之外，所有纹饰采平涂法填色，色彩丰富，红彩明艳，画面缤纷热闹。

四、明万历五彩

明代万历时期延续前朝的基础，盛行五彩瓷器的制作，造型丰富，品类众多，纹饰构图愈趋繁缛。

图四为明代万历时期的五彩龙穿花纹盘，此器为北京故宫博物院藏品，盘口微敞，器壁圆弧向下收窄，盘腹略浅，底下具有圈足，足内书写“大明万历年制”六字二行青花双圈楷书款，器表以五彩为饰。

盘面划分内外二区，盘心勾勒菱花形开光，开光内部以双龙为主纹，一升一降，上下交错，侧壁排列四龙，首尾相接，逆时针环绕，龙纹追逐前方火珠，周边布满花卉，是寓意吉祥的穿花龙题材。

蓝色纹饰以钴料绘画，红、绿、黄、紫等颜色则是釉上彩绘，单色平涂的绘画技法和细密繁复的构图，以及红彩为主的配色，皆是万历五彩的特征。

五、清康熙五彩

清代康熙时期在釉彩的配制上有所突破，增加低温蓝彩和黑彩，另一方面运用传统水墨画的技法绘画瓷器纹饰，使青花五彩展现新的风格。

图五为北京故宫博物院收藏的清康熙五彩花鸟纹盖碗，碗体呈敞口、弧壁、深腹、圈足之状，盖子状如小碗，倒扣其上，表面绘画山石与花鸟，圈足内部用楷体书写“大明成化年制”六字仿款。

山石部分是釉下青花，侧笔涂抹的方式仿自国画皴法，营造明暗向背的立体感，红、绿、褐等低温釉彩改变了明代单色平涂的模式，以或深或浅的色阶变化增加花叶和禽鸟表面的层次感，画工精致细腻，色彩清晰明亮。

青花五彩以钴料作为蓝彩，斗彩则用钴料勾勒纹饰轮廓，二者同中有异之处值得仔细比较与鉴赏。下期将以低温釉料彩绘瓷为主题，介绍金三彩、明代黄釉绿彩和法花、清代素三彩及黄底绿釉彩的特色。